Как бы не относились к Советскому союзу, но наша страна была его частью. В том государстве были свои, очень серьезные минусы, но были и плюсы, достижения. Одним из них, по праву, можно назвать кинематограф. Попробуйте завести разговор с любым европейским кинокритиком, с любым поклонником фестивального кино, и всего через пару минут, пристыженно краснея, услышите имена, которые мы уже и не вспоминаем. Помнят и ценят, а ещё с грустью сожалеют, что та кинематографическая эпоха ушла.
.jpg)
Говорить о советском кинематографе и украинском вкладе в него невозможно не упоминая его классика, мастера жанра - Александра Довженко.
Талантливый человек - талантлив во всем. Режиссер, писатель, дипломат, сценарист... слегка позабытый ныне, он был звездой своего времени: народный артист РСФСР (1950), лауреат Ленинской (1959) и двух Сталинских премий (1941, 1949). Отдавая дань уважения заслугам Мастера, его именем была названа киностудия, университет...
Александр Петрович Довженко родился 10 сентября 1894 года в многодетной крестьянской семье, на хуторе Вьюнищи Сосницкого уезда, что в Черниговской губернии (ныне в районе посёлка городского типа Сосница, одного из районных центров Черниговской области). Предки Довженко были полтавскими чумаками, поселившимися в Соснице в середине ХVIII века. После окончания начальной школы, а затем и училища, Александр поступает в Глуховский учительский институт (ныне Глуховский национальный педагогический университет имени Александра Довженко) и вступает в коммунистическую партию, определившую его дальнейший путь.
В годы Гражданской войны воюет в рядах Красной армии. После демобилизации молодого бойца, в качестве поощрения, посылают первым секретарем советского посольства в Варшаве, а затем - секретарем в советский консулат в Берлине. Но дипломатическая карьера не привлекает Довженко. Свое пребывание в Берлине он использует для занятий живописью и графикой в жанре политической карикатуры, что делает его завсегдатаем берлинской литературно-художественной среды и сближает с кружком авангардистов. Неудивительно, что после демобилизации в середине 20-х, Довженко присоединяется к авангардному, харьковскому артистическому сообществу и работает художником-карикатуристом в газетах и журналах. Одновременно, Мастер вступает в ВАПЛИТЕ: знаменитое литературное сообщество "левых" писателей, ставящих цель объединить традиционное украинское культурного наследие с современными революционными формами.
Нестор Амбодик-Максимович.
Нестор Амбодик-Максимович.
В июне 1926 года Довженко выезжает в Одессу и устраивается работать режиссером на кинофабрике. Жизнь непредсказуема, что и подтверждается примером Мастера, на тридцать первом году жизни, он вновь садится за учебу и открывает новую главу своей неординарной жизни. До того дня, он никогда не пробовал себя в качестве театрального режиссера, не был актером и даже в кино ходил изредка. Что уж там говорить о специфической актерской среде и понимании всего комплекса могучего синтетического искусства.
Войти в курс дела помог случай, который он любил вспоминать: «Я начал посещать съемки одесского режиссера недалеко от фабрики. То, что он делал на съемке со своими актерами, было настолько плохо, что мне сразу сделалось весело. Я подумал, если я вижу, что это плохо, и знаю, что именно плохо и почему все плохо, значит, я не такой уж и беспомощный. Более того, я просто возьму и сделаю лучше».
Переключившись на работу в кино, Александр Довженко рассчитывал посвятить себя исключительно жанру комических и комедийных фильмов. И действительно, свой первый сценарий - «Вася Реформатор», задумывается как комедийный, да и первая режиссерская проба пера - «Ягодки любви», оказывается в том же жанре. Потом были задуманные, но так и оставшиеся на бумаге: «Родина» - о евреях в Палестине, «Потерянный Чаплин» - о жизни Чаплина на безлюдном острове, и «Царь» - комедия-сатира о Николае II.
Но настоящий, подлинные кинодебют Довженко, состоялся, когда он снял свой драматический шедевр - "Звенигору" (1927). На волне огромного успеха фильма, следом создаются "Арсенал" (1928) и "Земля" (1929). Но отношение властей, к этим бесспорно выдающимся работам, было уже не столь единодушным: к Довженко прочно крепится ярлык "украинского националиста". К счастью, давление партийной цензуры в те годы было еще терпимо, и благодаря этому появляются: "Иван" (1932), "Аэроград" (1935) и "Щорс" (1939). Дальше война, послевоенные годы… Цепкие руки цензуры не проходят бесследно для таких картин, как "Мичурин" (1949) и "Прощай, Америка!" (1951) и, как это обычно происходит при вмешательстве в работу творческой натуры извне, они оказываются провальными.
Последние годы Довженко занимается педагогической работой - преподаёт во ВГИКе и, одновременно, продолжает работать над сценариями будущих картин.
Мастер скончался 25 ноября 1956 года, от инфаркта, на своей даче в Передел-кино, перед первым съёмочным днём своей новой картины «Поэма о море». После смерти Великого режиссера, его женой и помощником, Юлией Солнце-вой было снято еще четыре фильма по незаконченным сценариям и наброскам.
А в Киеве, возле дома киностудии, которой присвоено имя А. П. Довженко, разросся прекрасный плодоносный сад. Румяные яблоки и янтарные груши утешают глаз прохожих, ведь их посадил и вложил в них душу сам Мастер.
На Киевской киностудии есть добрая традиция: ежегодно 11 сентября ровно в 12 часов дня здесь вспоминают Александра Довженко. Возле памятника режиссеру устанавливаются столы, устланные вышитыми рушниками, на них кладут осенние яблоки, груши, сливы... Как правило, приезжает кто-то из государственных деятелей... выступает с речью... Потом выдающимся мастерам кино вручаются медали Довженко. Но центральным звеном этого действа, остаются воспоминания тех, кто был знаком с режиссером при жизни. Тех, кто чтит память о Великом Мастере.
Ю.Г.
Ю.Г.